Почти двадцать лет заслуженный работник культуры РФ Лариса Васильевна Носкова – директор Пермской хоровой капеллы мальчиков. Были еще в ее биографии городской комитет по культуре и областной департамент культуры и искусства. Так уж было предначертано свыше. Ее судьба – быть руководителем. В сфере культуры и искусства. А это значит – уметь мыслить масштабно, с опережением. Иметь смелость принимать решения и брать на себя ответственность. Всегда быть в форме, общаться с самыми разными людьми, погружаться одновременно во множество проблем. И все – во имя музыки.
Ведь мечтала же она в детстве стать стюардессой! Но почему-то училась игре на фортепиано, а потом – пению и дирижированию. Судьба, конечно. И безусловно – счастливая!
 В ее семье, где есть муж, два сына, кот, все уже привыкли к тому, что их праздники – всегда на следующий день. А ночью, когда все спят, она, такая домашняя и тихая, импровизирует со специями у плиты, продумывая в этот миг стратегию и тактику. Нет, не управления персоналом. Партитур ее творческих устремлений.

«Каменский – яркая фигура русского, а то и мирового масштаба, занимавшая свое место рядом с Маяковским, Хлебниковым во времена раннего футуризма, а кое в чем Каменский сам выразительнейшая страница истории русской культуры, русской поэзии».
 В. Шаламов.

Есть в театре такая сложная, и в общем – совершенно непонятная зрителю должность: заведующий труппой. Формально – администратор, связующая ниточка, объединяющая все театральные подразделения, а по сути – актерский «ночной сторож и скорая помощь» в одном лице. Самое смешное, что никто точно не знает, что это за профессия: на заведующих труппами нигде не учат, и, как правило, в эту профессию приходят люди, которые хорошо знают и любят театр. Как Галина Михайловна Чиминева, «вторая мама» Театра-Театра.

Она, как говорят в таких случаях, дирижер от Бога: талантливая, волевая, статная, энергичная.

В огромном списке претендентов на самую престижную отечественную театральную премию – «Золотую Маску» – номинацию «лучший солист оркестра» вы не найдете. Вроде как оркестр – дело не театральное. Однако он – ядро любого музыкального театра, та специя, без которой ни у оперы, ни у балета «вкуса» не будет: не зря же так неуютно на спектаклях, идущих из-за гастролей оркестра под фонограмму.
Две пермские постановки – опера «Орфей» и балет «Корсар», ставшие знаковыми событиями сразу после премьеры и выдвинутые в этом году на «Маску», заставили говорить о многих находках – режиссерских, актерских, музыкальных. Особенно «отличился» «Орфей»: барочная музыка Монтеверди была возрождена после такого перерыва, что мало кто понимал, что она вообще из себя представляет. Оркестр пермского театра, справившись со своей задачей на «отлично», заставил обратить на себя внимание. Тем более что несмотря на дефицит кадров, недостаток финансов и дороговизну инструментов, у него получается пополнять состав неординарными музыкантами. В прошлом сезоне в оркестре появился новый трубач – Рустам Зиганшин, исконный пермяк, прослуживший двадцать лет в Новосибирской филармонии и давно сделавший себе имя.
Рустам Зиганшин – из тех музыкантов, что разбивают обывательский стереотип духовика, стоящего в задних рядах оркестра «в тени» струнных, и борются за репутацию своего инструмента как полноценного представителя музыкального искусства. Хотя, быть может, «борются» – слово не совсем подходящее. Они просто играют музыку – такую удивительно разную.

Александр Михайлович Анисимов. Это имя известно всем многолетним меломанам, не пропускающим ни одну премьеру Пермского академического театра оперы и балета.
Много лет назад Анисимов уехал из Перми, чтобы завоевать мировую известность в мире музыки. Сегодня он – заслуженный деятель искусств России, главный дирижер Белорусского государственного академического симфонического оркестра, главный дирижер симфонического оркестра города Пусан (Южная Корея), лауреат национальной премии «Золотая Маска», лауреат Государственной премии Белоруссии, доктор музыки «Honoris kauca» Национального университета Ирландии.

…В час, когда хор тихо пел
О «Свете Тихом», – в умиленье
Я забывал свои волненья
И сердцем радостно светлел…
И. Бунин

Академический хор Пермского государственного института искусства и культуры под руководством профессора Лидии Александровны Кузьминой давно заявил о себе как о ярком творческом коллективе не только в Пермском крае, городах России, но и за рубежом. Насыщенная творческая жизнь Академического хора наполнена всеми цветами радуги: это учебная деятельность, гастрольные поездки, конкурсы и фестивали.

Что такое Пермь, Пермский край? Какие исторические личности ассоциируются с этими названиями? Татищев, Модерах, Дягилев … Да, но не только. Осоргин, Чехов и Пастернак — безусловно, но опять же чего-то не хватает. Наверное, примерно таким было движение мысли организаторов краевого проекта под названием «Имя Перми Великой», который был заявлен в конце минувшего года Министерством культуры и массовых коммуникаций и ГТРК «Пермь». Цель его весьма амбициозна и, по словам организаторов, звучит примерно так: определить ключевую для жителей Прикамья фигуру, своего рода символ Перми и Пермского края, исторически значимую личность, благодаря которой территория Прикамья начала развиваться и получила перспективы на будущее.

…Она владеет искусством вокальной педагогики. Она знает тайны природы певческих голосов. Она умеет шлифовать их до изысканного блеска, а потом – отправлять на «звездную» орбиту.
Ее, Людмилы Сырвачевой, ученики, как и многие другие выпускники отделения «Вокальное искусство», которым она руководит в Пермском музыкальном колледже, блистают на лучших сценах России и мира. В эти дни отделение отмечает 80-летие. Собственную юбилейную дату она тоже отметила. Совсем недавно.
…Как музыка становится судьбой? У каждого артиста или преподавателя – история своя.
Почти невероятно: путь Людмилы Сырвачевой в Московскую консерваторию, в профессию, прочертила школа. Общеобразовательная.

Несмотря на то, что в знаменитом романе в стихах «Евгений Онегин» Пушкина нет описания внешности главного героя, пермские поклонники театра оперы и балета совершенно точно знают, как он должен выглядеть: высокий брюнет с проникновенным взглядом и – обязательно – мягким баритоном. Таким, каким обладает пермский Евгений Онегин – солист театра Алексей Герасимов.