Новости культуры. Пермь

В самый веселый праздник в году – День смеха – Пермская филармония пригласила пермяков на шоу-спектакль знаменитых «Лицедеев», остроумно и по-детски удивленно относящихся к миру.

Смех, слезы, радость, печаль, зло, добро и привычные клоунские образы вызывают одинаковые эмоции у зрителей в любой точке земного шара: не случайно «Лицедеи» объехали его вдоль и поперек. «Лицедейский» спектакль «Покатуха» – не банальный юмористический вечер. Это гимн искусству клоуна, где вместо слова – пластика и мимика, музыка и эксцентрика.
 В этом году, в нарушение традиций (а театр появился на свет именно 1 апреля и уже пятнадцать лет отмечает свой день рожденья большим концертом в родном Санкт-Петербурге), известные клоуны приняли приглашение Пермской краевой филармонии и лицедействовали в Большом зале. Кстати, лучшие клоуны России День дурака никак не отмечают, да и вообще в обычной жизни шутят мало: «Мы видоизмененные люди – обычный юмор уже неинтересен, и мы ищем нечто более изощренное, что другим уже не всегда понятно», – поделились «Лицедеи» на импровизированной пресс-конференции перед спектаклем. Вообще, как выяснилось, за кулисами мим может многое порассказать: не случайно книга о жизни и странствиях «Лицедеев» «Тотальная клоунада» занимает более трехсот страниц.
А родился единственный клоун-мим-театр «Лицедеи» в далеком 1968 году. И конечно, его имя прежде всего ассоциируется с создателем театра Вячеславом Полуниным (который сейчас живет в Канаде и навещает свой театр время от времени). Но остальные его основатели – до сих пор в строю. Например, Анна Орлова – лучшая клоунесса России и, по словам коллег, героическая женщина, родившая и воспитавшая, что называется, без отрыва от производства двоих детей – Филиппа и Стешу. Тридцать лет Анна работает в «Лицедеях», но ей до сих пор интересен каждый номер. «Это же поэтическое произведение, – рассказала актриса перед выступлением. – Он обязательно должен иметь начало, развитие, кульминацию и финал. И главное, у номера должна быть идея, возможно, скрытый смысл. В сжатом формате пятиминутного эстрадного номера это крайне сложно сделать. Иногда спектакль поставить легче: в длительном повествовании ты можешь „навертеть“ все что угодно. Наши номера оттачиваются раз за разом, на каждом выступлении, иногда зрители „доделывают“ номера: например, когда в неожиданном месте возникает смех, ты понимаешь, что здесь можно добавить акцент».
Десять лет тому назад, во время беспрерывных гастролей «Лицедеев» по Западной Европе, новый зритель, впервые столкнувшись с сильнейшим энергетическим напором русских клоунов, буквально сошел с ума. Толпы желающих попасть на лицедейские представления чуть ли не штурмовали здания, в которых разыгрывались спектакли. Но залы были малы для любителей возродившихся традиций балаганного веселья. Тогда, используя систему BEST OFF, то есть лучшее из лучшего, театр придумал шоу, в котором собрал самые яркие «лицедейские» номера. И сразу же появилась возможность играть его даже на стадионах. Рассчитывая на огромные залы, отбирали лишь те номера, которые видны и понятны даже с самого отдаленного места. И выстраивали действо так, чтобы в него были вовлечены абсолютно все зрители (игра с залом – обязательная составляющая «лицедейских» спектаклей). После ревю вошло в репертуар театра, и благодаря своей мобильности нынче может принимать хоть сто, хоть сто тысяч человек.
А несколько лет назад, готовя первоапрельское представление на День дурака, «Ассисяй-ревю» поменяли на «Покатуху»: название вполне соответствовало состоянию сидящих в зале – они катались от хохота. «Покатуха» – это наипервейшие номера из «Бессонницы» и «Доктора Пирогоффа» – последних премьер теат­ра, и из «Ассисяй-ревю». Обычно представление идет в двух вариантах с двумя различными финалами – «Серебряным» и «Золотым», как его называют критики. «Серебряный» – это настоящий хеппининг с дымом, застилающим сцену и зал, вениками, которыми, будто в бане, «отпаривают» зрителей, клоунами, катающимися по сцене в тазиках, размахивающими, как знаменами, здоровенными полотнищами простыней и отплясывающими под оглушительный рев динамиков. В «Золотом» же финале шаровым дождем, как из поднебесья, со сцены и сверху летят разноцветные воспоминания детства. В Перми, в Большом зале филармонии, труппа, к несказанной радости пермяков, объединила оба этих финала в один.
Все «лицедейские» номера построены вроде бы ни на чем – это не помпезное парад-алле или примитивные цирковые трюки. Парадокс и абсурд «лицедейских» спектаклей, разбавленные сильной эмоцией шлягеров и декорациями, словно фантазиями взъерошенного сознания, существуют без слов. Утраченное временем свойство – наивность и непосредственность, помноженное на дар мимов-клоунов, понятно на любом языке. «Ассисяй-ревю», «Покатуха», так же как и остальные «лицедейские» игрища, обращены к каждому зрителю. Этот театр божественно расписан по законам Библии – близок и доступен как высоколобым, так и простейшим, как беленьким, так и черненьким, как младенцам, так и старикам.
 В «Покатухе» есть номера очень трогательные, замешанные на дурашливой наивности ребенка. Как «Ай-яй-яй». История простая – один у другого шарик отнимает. Но не взрослые дяди играют в детство, а будто и вправду резвятся хоть и двоечники, но любимые дети. Философию же здесь каждый вычитает свою. Но какими бы «солеными» ни были шуточки актеров, они всегда способны остановиться на грани позволенного и лишь чуть-чуть выйти за рамки приличия чопорного общества, бережно сохраняя абсолютное чувство меры. А чувство меры в культуре карнавала сродни высочайшему профессионализму. Видимо, за это «Лицедеям» и рукоплещет мир! Именно за это стоя рукоплескал Большой зал филармонии смешным чудакам, сумевшим повернуть время и вернуть каждого из зрителей в детство. А значит – к лучшему в себе.

Наталья Смольковская.