Новости культуры. Пермь

Региональный фестиваль самой престижной и желанной российской театральной премии «Золотая Маска», прошедший в сентябре в театре кукол, показал все лучшее, чем богат этот жанр. Многое о фестивале было уже сказано на страницах «Новостей культуры». Теперь самое время дать слово тем, кто стоял за его кулисами.

Дмитрий Заболотских, режиссер:
– Мы познакомились с содержательной программой фестиваля, что произвела сильное впечатление на зрителей разных возрастов и профессионалов.
Спектакли показали, какое серьезное явление – театр кукол. Они все не только для детей, но и для взрослых (как и сказки Г.Х. Андерсена). При этом дети их хорошо воспринимают. Театр кукол – это мостик между двумя мирами, детей и взрослых.
«Картинки с выставки» – совершенно волшебный спектакль, когда не только куклы оживают. Но и непонятно, как это сделано (потом понимаешь, но волшебство все равно остается).
Замечательные все спектакли. «Золоченые лбы» по Б. Шергину: актриса потрясающая, но как раз такой случай, когда не только человек раскрывает куклу, но и кукла открывает человека, помогает проявить органику.
А питерский спектакль «Всадник Cuprum»! Часто говорят: сны оживают, так вот тут как раз такой случай. Глядя на этих маленьких кукол, понимаешь, кроме того, что сны не имеют масштаба.

Татьяна Новикова, гостья из Италии:
– В прошлом году мы посмотрели один спектакль «Золотой Маски» – «Золушка» (ведь сын был еще маленьким). Но сказку Симоне воспринял на одном дыхании, не отвлекаясь ни на секунду. А сейчас мы уже увидели три спектакля: «Соловей», «Картинки с выставки», «Волшебное перышко». Больше всего ему понравился последний, он был более доступен по восприятию. И, конечно, вызвал снова восторг сам театр, тем более что разрешили поиграть с куклами. Такой фестиваль – это великолепно!
Мы живем в сорока километрах от Рима, выбраться с маленькими детьми в театры затруднительно (тем более что детский театр довольно слабенький). Поэтому каждый сентябрь я приезжаю в Пермь «за духовностью», заряжаюсь эмоциями на целый год. Театр лечит, возвышает, жить без него просто невозможно! Я стараюсь посетить все любимые балеты. Сегодня иду на «Корсара». Сколько в нашем городе талантов! Как хорошо, что в Перми сохранилось искусство!

Наталья Аникина, актриса:
– Потрясающий спектакль – «Гадкий утенок»! Сначала подумалось: куклы такие простые, безликие, даже глаз нету, что они могут… Но как только куклы стали оживать в руках актеров, у них появились взгляд, дыхание, чувства, взаимоотношения. Такая потрясающая простота скрывает гениальность, потому что в спектакле есть все! И за судьбой главного героя ты следовал с настоящим сопереживанием. Спектакль вызвал много мыслей и чувств, надолго запомнились происходящие картины. Утенок и последний листочек на дереве – в этом столько одиночества, что у многих зрителей были слезы на глазах. Ведь такое состояние испытали в жизни многие. Как точно и лаконично оно было передано.
Да, в спектакле не было слов, кроме «мама» – его подхватили дети в зале. Но голоса птиц и животных актеры передавали изумительно. И в то же время присутствовал юмор. Потрясенный зритель – ребенок, родитель или даже профессионал – получил от этого спектакля очень, очень многое.

Сергей Толстов, актер театра «Бродячая собачка» (Санкт-Петербург):
– Жак Матиссен, датский режиссер, только два дня репетировал с нами с переводчиком, а дальше – мы уже прекрасно понимали друг друга. Его любимая поговорка на репетициях: «Надо убить любимого». То есть уметь отказаться от уже найденного, разработанного, сыгранного в пользу действия и этой высшей простоты. Репетировать было очень интересно. Музыку композитор Сергей Ушаков писал, глядя на сцены спектакля.
А режиссер нас поразил: космополит в хорошем смысле – сегодня ставит в России, завтра – в Африке. Бродит по всему миру босой, ведет исключительно природный, здоровый образ жизни. Почти по Порфирию Иванову, только не обливается на морозе.
Такой же открытостью нас поразили и датчане (мы были два раза на гастролях). В этом смысле они не похожи на европейцев, в семьях – трое-пятеро детей.
Спектакль принимали прекрасно.

Эдуард Шерстюк, директор этого же театра:
– Мы очень рады успеху нашего спектакля и благодарны за прекрасный прием и организацию фестиваля. Нас, конечно, заинтересовал ваш театр: большой разноплановый репертуар, высокопрофессиональные работники, яркая общественная жизнь. Так и нужно сегодня – для сохранения и защиты нашей культуры. И мы очень хотели бы обменяться гастролями.

А В ЭТО ВРЕМЯ
Журавлик долетел до столицы
…Открылась калитка, и в нее вошел журавленок. Нет-нет, эта пьеса еще нигде не поставлена, ни в одном театре. Просто в Москве, на V Международном фестивале театров кукол имени Сергея Образцова, объявили: в номинации «Пьесы театра кукол для детей до восьми лет» третье место получила пьеса «Что такое осень?» Татьяны Кармыш, фотохудожника и преподавателя Пермской музыкальной школы № 5. 
Конкурс на создание драматургии для детей, входящий в программу под патронатом Президента РФ, подвел итоги как раз на этом фестивале. Татьяна Семякина (творческий псевдоним Кармыш) преподает музыкальную литературу и сольфеджио, пишет стихи и прозу.
Выставки ее фоторабот были в Перми (и не только в театре кукол), в Ильинском и Сивинском музеях. Театр поздравляет свою творческую «крестницу», вспоминая, что и другие лауреаты конкурсов драматургии – Ксения Гашева и Александр Югов – именно сюда приносили свои первые опыты.

Татьяна Шерстневская.