Новости культуры. Пермь

История Уральского государственного камерного хора ведет отсчет с 1975 года. Именно тогда, через два года после создания Московского камерного хора Владимира Минина, в составе Пермской филармонии родился новый коллектив – камерный хор. В бурные 90-е хор отправился в «свободное плавание»: 15 лет творческой деятельности Уральский государственный камерный хор провел в статусе самостоятельного учреждения культуры, базируясь на концертной площадке ДК ВОС и часто выступая в зале деревянных скульптур галереи. В 2007 году хор наконец-то вернулся в «альма-матер», вновь вошел в состав Пермской краевой филармонии. В июне Уральский государственный камерный хор под руководством  н. а. РФ, з.д.и. РФ Владислава Новика завершает свой очередной концертный сезон.

Впереди – солидная веха творческой судьбы: 35-летие. Теперь уже в страницах истории – путь, богатый событиями и достижениями. Сформированный за годы работы имидж серьезных профессионалов. Своя, глубоко духовная, публика. Обширный, разнообразный репертуар. «Изюминка» в каждой программе. И магия руководителя, объединяющего творческий организм поющих вместе артистов.
Каким был для коллектива филармонии минувший сезон? Представляем взгляд участников проектов и взгляд со стороны…
Они начали творческий сезон-2007/08 выступлением на ярмарке «Пермь православная». Звучала программа, посвященная Стефану Великопермскому. И завершали – тоже в духовном ракурсе: программой «Пасха Христова» и исполнением частей из «Всенощного бдения» Рахманинова (к 135-летию со дня рождения композитора). Они знакомили с редко исполняемой отечественной классикой в программе «Неизвестный Мусоргский». Представляли в абонементном цикле «Поющая Пермь» сложнейший монографический проект «Из сокровищницы русской хоровой культуры. Павел Григорьевич Чесноков. К 130-летию со дня рождения». Мало где сегодня можно услышать эти уникальные страницы русской духовной музыки в таком объеме и последовательности. Приняли участие в Международном органном фестивале («Реквием» француза Габриэля Форе, XIX – XX век, и Фантазия «Laudes organi» венгра Золтана Кодаи, ХХ век). Исполнили программу «Рождество Христово». Выступали в филармонических концертах с композициями светского содержания. Пели для детей и взрослых. Участвовали в праздничных концертах. Выезжали в города края: Кунгур, Лысьву и др. 
Масштабность творческих устремлений, основательность, исследовательский подход, внимание к своим слушателям – так высвечивается суть деятельности хора. И это, прежде всего, профессиональные и личностные качества маэстро Новика. Выпускник Уральской консерватории в Екатеринбурге и аспирантуры Латвийской консерватории в Риге, он в хоре – все годы существования коллектива. Недолго – в качестве артиста, все остальное время – художественного руководителя и главного дирижера. Его авторитет беспрекословен. Артисты ценят в нем высочайший профессионализм, тонкую интуицию, глубину погружения в музыкальный материал. И прощают жесткую требовательность в рабочем процессе, понимая высоту планки и художественные задачи, формулируемые руководителем. К партитурам, которые он берет в работу или просто изучает, профессор Владислав Новик подходит с научно-исследовательских позиций: его интересует исторический аспект, стилевой контекст, проблемы интерпретации. Он изучает дневники и письма композиторов, знает основные публикации и на все имеет собственное мнение. И каждый артист хора понимает: любая программа, любая репетиция да и просто общение с маэстро – ступень для профессионального роста. «Артисты – они как дети, только повзрослевшие,» – с любовью и душевной теплотой всегда повторяет Новик, рассказывая о коллективе. Для него принципиально важно, что камерный хор – это ансамбль солистов. И он умело высвечивает индивидуальности, поручая кому-то соло или возглашения, а кого-то объединяя в малые группы, находя свое место в звуковом пространстве и опытным, и молодым артистам.
Часто солируют в композициях Ризида Хабирова и Дмитрий Бондарчук, Светлана Гудкова и Маргарита Соснер. Особая краска – голос единственного баса-октависта (самый низкий тембр) Вячеслава Пучкова. Красотой и благородством звучания отличается голос  з. а. РФ Сергея Насонова. Привлекает внимание и эффектная сценическая внешность певца. Выпускник Нижегородской консерватории, он не раз выходил на сцену и в качестве камерного исполнителя. Не случайно именно с Сергея Насонова в одном из предыдущих сезонов начинался цикл творческих вечеров ар­тистов хора. Этой чести была удостоена и з.а. РФ Татьяна Шалимова. Тембрально богатый голос, хорошее ощущение стиля – по мнению маэстро, ее профессиональные достоинства.
У каждого из артистов хора – своя судьба, свое отношение к искусству и к общему делу. С особым уважением здесь относятся к обладательнице почетного знака «За достижения в культуре» Галине Пыжовой, поющей в хоре с самого начала. Основа коллектива – профессиональные вокалисты и дирижеры-хормейстеры. Хотя Дмитрий Бондарчук, к примеру, окончил консерваторию как композитор. Большинство артистов имеют опыт работы певчими в храмах. Ирина Бороховских, завершив вокальную карьеру, осталась в коллективе в качестве библиотекаря. В ее руках – все нотные тексты. Она – знаток истории хора. Пианистка Елена Колесникова, считает Владислав Новик, – одна из лучших концертмейстеров в Перми. Она тонко чувствует исполнителей, умеет работать с дирижером.
Репетиционным процессом заняты хормейстеры Руслан Васильев, Татьяна Шалимова и главный хормейстер, з.а. РФ Василя Фахразиева. Каждая партия звучащего многоголосия – на их ответственности. Любой проект – результат общих усилий. Как оценивают наши герои минувший сезон в коллективе?

Сергей Насонов:
– Лично для меня огромным событием стало исполнение цикла «Песни и пляски смерти» Мусоргского, где мне доверили быть солистом. Хотя, конечно, не все задуманное удалось осуществить.

Василя Фахразиева:
– Интересно осуществлять масштабные, по-настоящему глубокие проекты. Хор умеет сконцентрироваться во время выступления и нацелить себя на выполнение высоких профессиональных задач. И в концертах уходящего сезона это было особенно заметно.

Владислав Новик:
– Руководство филармонии поддерживало нас, идя порой даже на определенный риск. Однако нам еще не удалось исполнить ни Брамса, ни Гаврилина, ни эксклюзивную программу русской патриотической музыки «Честь имею». Здесь нужны большие исполнительские силы. Нам хотелось бы представить слушателям широкую стилевую и содержательную хоровую панораму – от старины до современности. Это и шекспировская эпоха, и ранний романтизм, и зарубежный авангард, и русская музыка ХХ – ХXI веков. Мы уже подготовили новый проект – программу русских народных песен.
Моя мечта – уровень настоящего русского хора, поющего a capella, в лучших национальных традициях, с осознанием той высокой миссии, которую хор всегда выполнял в России. И я уверен: современная публика ждет настоящей музыки и тянется к высокому искусству.
Мы, конечно, недостаточно думаем о смысле жизни, о предназначении человека. А хор – это чуткий многоголосный инструмент, способный не прос­то трогать душу, но, как говорил Святитель Иоанн Златоуст, «возвышать и окрылять».

Галина Баталина, музыковед.