Новости культуры. Пермь

Джером Роббинс, один из создателей неоклассического почерка, которые сумели увлечь зрителей современным балетом, вернув его в моду.

Бродвейский танцовщик, затем балетмейстер и театральный режиссер; выдающийся многогранный хореограф Джером Роббинс работал в ведущих балетных труппах Нью-Йорка и в течение многих лет возглавлял «Нью-Йорк Сити Балле» совместно с Джорджем Баланчиным. Хореография Джерома Роббинса широко представленная в ведущих балетных труппах мира, в России ограничивается постановкой балета «В ночи» на сцене Мариинского театра и совместным американско-российским проектом «Хореография Джерома Роббинса на пермской сцене», что безусловно, делает его особенно притягательным для театральных гурманов. Сам спектакль включает в себя два балета: «Времена года» на музыку Дж. Верди и «Концерт», представляющий собой комедийный спектакль – редкий на отечественной балетной сцене, но ставшей своеобразной «визитной карточкой» Дж. Роббинса. Проект осуществился по согласованию с Фондом Джерома Роббинса, созданным в 1995 г. после смерти хореографа по аналогии с Фондом Дж. Баланчина, а поставили балеты Барт Кук и Мария Калегари – бывшие танцовщики Нью-Йорк Сити Балле, работавшие с хореографом лично.
Особенность стиля Дж. Роббинса, переданная им его труппе – Нью-Йорк Сити Балле, в том, что это абсолютно американская хореография, в которой, как в самом Нью-Йорке, все слито воедино – разные направления танцевального искусства, стили, национальные приметы. В то же время, одноактные балеты – пока остаются островком «экзотики», хотя, судя по наполняемости залов, в скором времени грозят стать такими же привычными, как классические многоактные балеты.
Ярослава Араптанова, номинированная на «Золотую маску» этого года (напомним, номинирован и сам спектакль) признавалась «Новостям культуры»: «Мне нравятся драматические балеты – как „Бахчисарайский фонтан“, где есть сложный сюжет, характер, требующий не уменья обыграть, раскрыть образ, во всех наших классических балетах абсолютно разные образы. Если „Спящая красавица“ – сказочная девочка-принцесса, то в „Лебедином озере“ – две полярные партии, в „Щелкунчике“ нужно показывать эволюцию главной героине от ребенка до любящей девушки, а Джульетта – неземная девушка, живущая не в реальности, а в своих стихах и мечтах… Однако мне не менее интересна современная хореография, которой пока у нас практически нет: наверное, сложно сочетать в одном театре и классику, и современность. Но если это все-таки сделать зритель обязательно пойдет, как пошел на Робинса. Хотя бы из любопытства ради: посмотреть что-то новое в балете.
 В любом балете главное – суметь сохранить эмоциональное и физическое равновесие. Чтобы зритель, пришедший в зал, видел не работу балерины: мол, здесь 32 фуэте, а там – метровый прыжок, а погружался в сюжет полностью, задаваясь вопросами: в следующей сцене она заплачет или засмеется?»…


Проект осуществляется при финансовой поддержке Фонда «Жемчужина Урала».