 |
 Вернуться на главную страницу |
| Архив |
 |
|
|
На сайте размещены материалы, подготовленные пермской редакцией газеты "Известия" в период с 11 февраля 2005 года по 31 августа 2006 года. 17.04.2006 Кремль в Перми Приезд Ильзы и Андриса Лиепа, Николая Цискаридзе в Пермь в составе труппы «Кремлевского балета», которая показала в Перми два балета «Русских сезонов», покоривших в начале прошлого века Европу благодаря знаменитому пермяку Сергею Дягилеву, вызвал ажиотаж со стороны прессы и аншлаг в театре. Пермь – уже шестой город Урала, который балет посетил за последние две недели, однако во всех предыдущих городах гастроли были организованы частными лицами. Участие городского департамента по культуре, спорту и молодежной политике в организации гастролей позволило пермякам купить билеты на «кремлевские постановки» гораздо дешевле, чем жителям Екатеринбурга или Челябинска. На сцене театра оперы и балета два вечера подряд, во вторник и в среду, шли два восстановленных спектакля-балета из программы «Русские сезоны XXI века»: «Синий бог» Льва Бакста и «Жар-птица» Михаила Фокина. Оба спектакля, хореография, декорации, костюмы, были кропотливо восстановлены по мемуарам непосредственных участников «Русских сезонов» начала XX века, эскизам и наброскам, извлеченным из архивов и запасников музеев. Кстати, также благодаря администрации города до Перми театральная труппа доехала не только в полном составе, но и смогла привезти уникальные декорации и костюмы, сделанные по эскизам начала двадцатого века. Таким образом, спектакли на пермской сцене предстали именно в том виде, в каком они идут и в Кремле, и за границей. Нацпроект, которого не существует Кроме Цискаридзе в Перми побывали Андрис и Илзе Лиепа. Илзе Лиепа, танцующая с Цискаридзе с 2001 года, известна как балерина, успешно работающая на московской драматической сцене. Андрис уже несколько лет продюсирует балетные спектакли и возглавляет фонд имени своего великого отца: «Людям, у которых нет за плечами звучных родительских имен, в жизни в чем-то легче. Они не обязаны чему-то соответствовать. А я помню до сих пор: когда на сцене танцевал мой отец, каждый мог показать на меня пальцем и сказать: смотрите, вот сын Лиепы, он ничего пока не умеет. Когда мой отец умер, ему было 52 года. Он как раз собирался создать свою балетную труппу. После его смерти мне предложили ее возглавить, но я не мог отказаться от своих действующих контрактов – слишком многое пришлось бы потерять. Но я не хотел отдавать имя отца в чужие руки. Только в год 60-летия Мариса Лиепы мы с Илзе поняли, что готовы сохранять и преумножать традиции нашей семьи и создали фонд им. Мариса Лиепы». Однако на вопрос, чем непосредственно занимается Андрис Лиепа и как он себя определяет: артист ли он балета, хореограф, режиссер, бизнесмен, пропагандист, отвечает весьма расплывчато: «Меня увлекает эпоха модерна. И я считаю, что «Русские сезоны», над которыми мы работаем, на первое время могли бы стать основополагающим направлением нацпроекта «Культура», которого, кстати, пока даже не существует». В «карьерной» географии сына знаменитого хореографа Нью-Йорк и Париж, Рим и Марсель, Дрезден и Лондон. А вот в Перми Андрис Лиепа впервые, поэтому, наверно, Урал в его представлении значительно расширился: «Мой отец много путешествовал по Уралу, а я впервые открываю для себя уральские города: Екатеринбург, Челябинск, Пермь... В Челябинске мне показали старую театральную программку балета «Спартак», в котором танцевал мой отец, с его автографом, мы с Илзе тоже на ней расписались». «Раздолбанный и жуткий город» И все же «звездой дня» был Николай Цискаридзе, который, пользуясь своим исключительным статусом, сумел «перекроить» план пребывания в Перми. Самый награжденный человек своего поколения (включая главные награды страны – Госпремия и звание народного артиста), «звезда» балета и отечественного ТВ, он удачно совмещает роль светского льва и адепта высокого искусства. – Николай, скажите, почему сегодня в хореографическом училище вместо запланированного мастер-класса вы ограничились беседой с учениками? – Я считаю само понятие «мастер-класс» глупостью. Одно дело, когда ты привозишь своих учеников, с которыми ты очень долго работал, и показываешь результаты труда, или ты работаешь с детьми хотя бы на протяжении трех недель и в итоге выступаешь с ними. А если ты просто пришел благодаря своему имени выпендриться и на фоне работы других педагогов показать, какой ты хороший, то это я считаю неправильным. Так что я просто сказал, что не согласен. Надеюсь, в школе поняли, что я очень серьезно отношусь к педагогической деятельности. Кстати, серьезно отношусь потому, что, во-первых, я сам педагог, во-вторых, потому что моя мама тоже преподавала – физику и математику. Так что профессию педагога я уважаю с детства. С другой стороны, не прийти в училище совсем было бы тоже неверно. Я помню, что когда был ребенком, то с удовольствием смотрел на действующих артистов, которые удостаивали нас своим вниманием и приходили к нам в школу – это было большое счастье. Сегодня я почувствовал этот интерес, глаза у ребят горели, и мне очень приятно, что многие знали о том, что я делаю, хотя я никогда здесь раньше не был. Это приятно. – Вы как-то сказали, что балет… – Это очень мужская профессия, несмотря на то, что многие считают ее очень «легкой». Но здесь, прежде всего, нужен характер. И только с мужским, сильным характером ты сможешь преодолеть все сложности профессии. Балетный век очень короток, быстро заканчивается. И если ты не «выстрелил» до 23-х лет, то можешь уже не целиться. – Насколько для вас во время гастролей важна хорошая гостиница, хороший ресторан и прочие атрибуты «звездной жизни»? – Профессия у меня трудная. И чем комфортнее я себя чувствую, тем лучше. Но до Перми я добрался на обычном поезде, на котором ездит большинство людей. И первое, что увидел, когда вышел из вагона – ваш очень раздолбанный и жуткий вокзал, и шел по тем же темным переходам, по которым ходите вы. И мне очень жаль, что первое впечатление приезжающих в ваш город получается именно таким… Это не красит край. Конечно, это есть и в Москве! Но, слава богу, в Москве я по этим улицам уже давно не хожу. Мой быт таков, что я вижу только очень красивую сторону жизни. Я ребенок коммуналки, вырос в стандартной коммунальной квартире, юношество провел в обыкновенной «хрущевке», так что прекрасно знаю и эту сторону жизни, и спокойно могу жить в любых условиях. И эти вещи меня не удивляют, но по-человечески раздражают. И вчера, когда я с тяжелыми чемоданами переходил огромную лужу, образовавшуюся от того, что протекла канализация, мне было очень неприятно. Кстати, в субботнике, когда люди выходят и сами убирают свой родной город, я не вижу ничего плохого, ничего коммунистического. Помните гениальную фразу Булгакова про то, что разруха не в подъездах, а в головах? И создаем мы ее сами. «Не картина, с которой можно смахнуть пыль» Николай Цискаридзе, Андрис Лиепа и директор «кремлевского балета» Андрей Петров стали почетными членами совета по культуре при главе города Перми, где обсуждались вопросы сохранения уникальных театральных постановок, произведений изобразительного и музыкального искусства. И гостям совета было что сказать, так как оба спектакля, с которыми они приехали в Пермь – реконструированные постановки. Например, в «Синего бога» Льва Бакста «Кремлевский балет» вдохнул жизнь спустя почти столетие после того, как тот сошел со сцены. В свое время, в 1912 году, этот спектакль был сыгран всего шесть раз, но можно уверенно сказать, что воскрешенная постановка будет гораздо живучее. Цискаридзе объясняет провал постановки в прошлом веке неудачным выбором музыки – теперь в «Синем боге» звучит «Божественная поэма» Александра Скрябина – и, как ни странно, грандиозными декорациями «Бога»: у Дягилева далеко не всегда хватало средств на их перевозку из театра в театр. Заседание совета не обошлось без ностальгических ноток – вспоминали Надежду Павлову, Ольгу Ченчикову, с которыми знакомы столичные гости, и, конечно, много говорили о Дягилеве – великом балетном импресарио, чей успех, не в материальном, а в морально-историческом плане пока никому не удалось повторить. Однако главным образом обсуждался проект специальной программы, направленной на сохранение культурного наследия города. Программа, скорее всего, будет включать создание видеотеки и театрального музея. Премьер «Кремлевского балета» в своем выступлении обошелся без дежурных комплиментов, а «как человек, связанный с телевидением, взял на себя смелость дать вам несколько советов» по сути проблемы. Например, за материалами по всем выходцам из Перми обратиться в театральные музеи Москвы, Петербурга и совсем «нестоличного» города Красногорска, где сумели создать уникальную архивную базу, а также в видеостудию музея Большого театра: – Я удивлен, что у вас в городе до сих пор нет театрального музея, – заявил Цискаридзе. – В национальных масштабах ваш город, несмотря на развитую промышленность, известен, прежде всего, балетом – замечательным театром и хореографическим училищем. Конечно, со временем все спектакли устаревают. Это не картина, с которой можно смахнуть пыль и любоваться дальше. Чтобы сохранить спектакль, его надо либо запечатлеть для истории на пленку, либо регулярно обновлять, вводя в постановку новых людей. Последнее гораздо сложнее первого, так как это затраты, и не только материальные, но и моральные, и физические. А создать видеостудию просто – достаточно выделить деньги на покупку видеокамеры и большого числа кассет. Сразу предупреждаю: вы постоянно будете сталкиваться с проблемой авторских прав: каждый раз при записи очередного спектакля вам придется заключать договор, где будет написано, что запись принадлежит музею и используется исключительно в архивных целях. В этом случае эти материалы нельзя будет использовать в коммерческих целях и для показа на телевидении. А что касается сохранения традиций, то я искренне жалею, что советское правительство в свое время не запатентовало музыку Чайковского, танцы Петипа и произведения других художников-выходцев из России. Наше наследие «растащили» по всему миру, а мы почему-то позволяем себе роскошь забывать о нем». Найти виртуоза займа Андрис Лиепа отметил, что ему «особенно приятно побывать здесь, на родине Дягилева, именно в этом году. В 1906 году Дягилев впервые вывез в Париж выставку русского портрета. «Русские сезоны» начались с 1908 и продолжались до 1928, когда Сергей Павловича не стало. Таким образом, 2006 год – юбилейный – это столетие первого выезда Дягилева во Францию. К сожалению, вся наша культура после революции в какой-то момент, когда соцреализм себя исчерпал, оказалась в тупике. «Кремлевский балет», как мне кажется, вернулся к истокам, к Дягилеву, к лучшим образцам двадцатого столетия. Вы можете сказать: «нам больше нравится современный балет, например, творчество Панфилова тоже интересно». Я ни в коем случае не противопоставляю эти два явления. Тем лучше: искусство, как бриллиант при огранке: чем больше граней, тем лучше и качественнее становится камень. Наша задача отчасти миссионерская – обновить и представить спектакль на суд зрителя: художникам, детям, которые учатся в музыкальных школах, будущим танцовщикам и т.д. Сделать так, чтобы они унесли с собой новое впечатление. Так же, как когда-то Дягилев произвел впечатление на всю просвещенную Европу. И Роден, и Равель – все стали работать под влиянием «Русских сезонов». Все наши спектакли реконструируются на благотворительной основе: находим спонсоров, продюсеров, меценатов. Я обошел неимоверное количество банков, чтобы получить деньги на эти спектакли. И пойду еще, если надо будет, хотя получать отказы, конечно, неприятно. В России утрачены традиции меценатства, и многие бизнесмены просто не понимают, зачем вкладывать деньги в театр. Но, если упорно искать, то нужные люди обязательно найдутся. Я понимаю, что сложно делать то же самое здесь, у вас. Но все равно возможно. Пермский театр оперы и балета – очень красив, богат традициями. Здесь пять лож, выкупленных крупными промышленными компаниями. Кто-то должен предложить им покрасить театр: «мы у входа напишем золотыми буквами, что это сделали вы». Я уверен, что никто не откажется. Это и есть задача администрации – найти таких людей, которые бы продвигали культуру и занимались бы этим сначала на добровольной, общественной основе. «Штатная единица» камень не сдвинет. Ведь это вопрос не финансирования, а отношения. Так, Дягилев тоже никогда не был богатым человеком. Он был виртуозом займа и всегда находил деньги у людей, которым не все равно. Я удивляюсь тому, какие деньги в России тратятся, например, в футбольных клубах на третьеразрядных футболистов из какой-нибудь Аргентины. По 6 миллионов за футболиста, и еще не известно, будет ли этот футболист нормально играть, а я бы на эти деньги поставил три спектакля… Например, для съемок балетного спектакля достаточно трех камер, тогда потом, при монтаже, грамотный режиссер сделает из этого материала «конфетку». И «нарезка» DVD сейчас достаточно дешева. Это дешевле, скажем, переписывания на кассеты. И человек, который придет в театр, будет иметь возможность посмотреть не только текущий спектакль, но и увидеть то, что он пропустил, показать детям, родственникам. И им тоже захочется пойти в театр. Наталья Смольковская, Ольга Антипина. Фото Евгения Малышева ← Назад |
|
|
|
|
© 2010 ООО Медиакомпас Почтовый адрес: 614070, г. Пермь, ул. Крупской, 40. Телефоны: (342) 281-95-76, 282-54-22, 282-54-55. |
Разработано в студии «Сайт-мастер»
Работает на «CMS BS» версия 3.0 Вы попали на лучший информационный портал г. Перми, посвященнный событиям в жизни города. Мы стараемся как можно быстрее сообщить о новостях в городе, мероприятиях, а также проводим фоторепортажи и делаем интервью. Заходите, будем рады видеть Вас. |